Празна страница може бити застрашујућа ствар.
С њим се боре писци, уметници и креативци свих врста. Као и било који пројекат, почетак је често најтежи део: Не можемо започети, рок или не. Особито уз креативна настојања, понекад се скривамо иза изговора да „чекамо инспирацију“.
Али свако ко је имао "а-ха!" Тренутак под тушем зна да инспирација долази у сваком тренутку: То није нешто на шта треба да чекате. (Због чега би требало да задржите спис са варницом да бисте снимили оне спорадичне и одушевљено неочекиване таласе сјаја када дођу.) Док седнете да пишете, цртате или стварате све оно на чему радите, идеје вероватно су већ тамо.
У том тренутку, стварање постаје питање дисциплине. Прави изазов за освајање празног платна је воља да се марљиво концентришу, фокусирају и обавежу да физички седе за стварање неке ствари. Иза мита о генијалном уметнику стоји једноставна истина да сви добри писци и уметници имају некакав ритуал да произведу онако како раде.
Испод је седам идеја за прелажење фазе празног платна. Многи од ових савета су у почетку били осмишљени за писце, али могу се лако модификовати и за илустраторе, дизајнере или било кога другог, почевши од нуле.
1. Изаберите алат који вас инспирише
Знате онај осећај буљења у празан документ Мицрософт Ворд, само гледање како курсор полако трепери? Ако вас та слика испуни страхом, време је да пронађете нови алат. Прави сет радних алата може знатно олакшати креативни процес - када вам се стварно свиђа ваш алат, веселите се стварању још више.
Неколико предлога за тестирање: У дигиталном раду Улиссес је једноставан алат за писање који вам омогућава да поставите мале, инкременталне циљеве (засноване на стварима као што су број речи и време проведено у апликацији) да бисте кренули. Апликација ФифтиТхрее'с Папер такође је одличан алат за скицирање и илустрацију. Аналогни пандан њима је симпатична Молескине свеска и оловке због којих се ваш рад осећа раскошно и забавно.
2. Почните рано
Мало позната чињеница: Имате више снаге воље у раним данима (пре него што се умор донесе). То значи да је лакше усредсредити се на важне ствари пре него што животну дистракцију преузму.
Много је писаца који су ране јутарње сате сматрали својим најпродуктивнијим: Харуки Мураками, један од најплодоноснијих писаца нашег времена, почиње свакодневно писање у 4 ујутро. Тони Моррисон? 5 ПРЕ ПОДНЕ. Иако јутарњи урни сати можда нису ваша природна зона продуктивности, вриједно је посветити неко непрекидно рано време вашем занатском и креативном пројекту - „рано“ може бити релативно, зависно од ваше зоне.
3. Одаберите циљ или фокус за сесију
Изаберите један, остварив резултат на који ћете се фокусирати. Ово би могао бити уводни одломак или читаво поглавље; груба скица или детаљна илустрација; дизајн једног екрана или читав проток корисника.
Овдје бисте требали ићи у дубину, а не у ширину, и треба бити опрезан да не загризете више него што можете жвакати. Усредсредите своју идеју и праћење ће постати управљање. Ако вам инспирација не падне једног дана, извуците из своје датотеке искре и одаберите драгуљ из прошлости на којем ћете радити.
Такође можете покушати да фокусирате сесију са временским ограничењем. Посветите се само пет минута креативног времена, без обзира на све. У року од пет минута наићи ћете на то да или желите наставити са радом или бележити свој посао. Било који од резултата је продуктиван. Много је лакше уредити и побољшати постојећи део посла него започети од квадрата. Пет минута је прошло, а већ сте урадили напоран део.
4. Направите ствари уназад како би сокови текли
Овај савет потиче из часа креативног писања који сам похађао на факултету: Напишите првих пет ствари које вам падну на памет свако јутро - својом не-доминантном руком. Изненадит ћете се распоном мисли, слика и идеја који произлазе из ове вјежбе. Ове слике можете или не морате претворити у нешто суштинско; важнији део је загревање тих креативних мишића и стварање нечега на папиру.
Сличан ефекат можете добити тако што ћете подесити медиј. Ако сте писац, покушајте са сесијом скице. Дизајнер? Покушајте да пишете уместо тога. Погледајте шта из тога произилази. Без пресуде, само истраживање.
5. Проматрајте и снимите како бисте нешто добили - било шта - на страници
Гледајте како се разговор одвија у реалном времену и бележите белешке. Посматрајте свет око себе и забележите оно што видите и проживите. Или копирајте нешто што већ постоји како бисте започели - напишите туђе речи или уоквирите рад дизајнера којем се дивите, а затим уредите и подешавајте док се не загрејете за свој властити комад.
Понекад сам рад писања или скицирања може да вас загреје, чак и ако то није ваш сопствени посао. (Хунтер Тхомпсон је славно уписао Велики Гатсби и опроштај од оружја као начин да сазна више о различитим стиловима писања.)
6. Осуду оставите недовршену
Овај савет је мање да би вам данас помогао да превазиђете свој креативни блок, а више да бисте га сутра избегли: Када завршите дан, оставите посао на добром месту, али мало незавршеног пре гашења. На тај начин, сутра ћете имати место за преузимање - без да се више суочите са анксиозношћу празне странице.
Ернест Хемингваи редовно би престао да пише средњу реченицу и оставио је довољно да се одмах покупи следећег дана. Ако је то успевало за њега, зашто не би и ти?
7. Ако све остало не успе, ништа не предузимајте
Ево једног савјета великог писца Раимонда Цхандлера о његовом ритуалу писања:
Важно је да треба постојати простор у времену, рецимо најмање четири сата дневно, када професионални писац не ради ништа друго него пише. Не мора да пише, а ако му се не свиђа, не би требало да покушава. Може да погледа кроз прозор или да стане на главу или да се удара по поду. Али он не треба радити било коју другу позитивну ствар, не читати, писати писма, гледати у часописе или писати чекове. Пишем или ништа.
Ако сте потпуно заглавили у свом креативном пројекту, немојте радити на њему, већ узмите Чендлеров савет и не дозволите себи да радите било шта друго. Не уништавајте време проведено не стварајући тако што ћете потрошити.
Оставите то отворено за инспирацију. Имаћете нешто за сутра. Срећно!
